Francesca Romana Rivelli, también conocida como Ornella Muti, celebró un cumpleaños importante: nacida en Roma el 9 de marzo de 1955, cumplió 70 años.
Se dirá que el icono de Ornella es ante todo un sueño prohibido para los hombres, pero la tenacidad, los silencios, el compromiso y la profesionalidad de la mujer dan crédito a una feminidad que con el tiempo se ha labrado una dignidad sin estereotipos.
Si en los años 70 Muti fue la abanderada de la nueva temporada de jóvenes divas (junto a Eleonora Giorgi y Agostina Belli y luego a Laura Antonelli) y de un cine popular que desafió los tabúes de la Italia posterior al 68, también es cierto que es una de las pocas actrices italianas con un auténtico palmarés internacional, buscada y elegida por autores como Vicente Aranda, Georges Lautner, Volker Schlöndorff, Anthony Hickox, Mike Figgis y Peter Greenaway.
Pero también en su tierra, su carrera estuvo marcada por grandes directores como Damiano Damiani, Mario Monicelli, Dino Risi, Marco Ferreri, Carlo Verdone, Ettore Scola, Francesca Archibugi y Citto Maselli.
Sólo Laureen Bacall puede presumir de un cabello tan hermoso como el de Ornella en el panteón de los cabellos «divinos»; sus pómulos altos reflejan sus orígenes estonios y rusos por parte de su madre (la escultora Ilse Renate Krause); los ojos azules, a menudo entrecerrados, esconden una penetrante ironía; los labios perfectos y la sonrisa iluminadora componen una máscara fotogénica que se impone desde la primera audición.
Enamoró desde los años ’60
A fines de los años 1960, mientras su hermana mayor Claudia intentaba el camino de la fotonovela en Lancio (se haría famosa al formar pareja con Franco Gasparri), Francesca Romana, de catorce años, que había perdido a su padre, audicionó para Damiano Damiani.
Ornella Muti hoy: bellísima.
El director la elige entre mil caras para el personaje de Franca Viola, heroína del feminismo ante litteram por haber rechazado un matrimonio honorable en la mafia rural de Sicilia.
El acontecimiento causó un gran revuelo cuatro años antes y la película «La esposa más bella» de 1969 pertenece a la tendencia del mejor cine civil de los años 60. En ese set, como se sabe, Damiani le puso el nombre artístico que nunca la abandonaría, inspirándose en dos personajes de D’Annunzio.
La belleza de Ornella sorprendió en los platós de Cinecittá: pequeña y tímida ante la cámara, Ornella llenó la pantalla consigo misma y enamoró a operadores y directores. Trabajó inmediatamente tanto en Italia (con Umberto Lenzi) como en España, donde crearon el personaje de la joven y seductora pecadora y donde quedó embarazada de Naike, la hermosa hija a la que nunca quiso revelar el nombre de su padre.
Ornella fotografiada por su hija Naike a los 65 años. Enloqueció a las redes.
Habiendo regresado a Roma para esperar el nacimiento, Mario Monicelli la llamó para el papel de Vincenzina en «Romanzo popular» en 1974.
Atrapada entre el amor del sindicalista Ugo Tognazzi y el policía Michele Placido, su Vincenzina, inmortalizada por la canción de Enzo Jannacci «Vincenzina e la factory», tuvo un gran éxito y consagró a Ornella (aunque doblada) como protagonista segura de esa temporada del cine italiano.
Ese mismo año también se consagró como una bella tentadora en «Appassionata» de Gianluigi Calderone, donde su nuevo éxito se une al de Eleonora Giorgi. Tienen apenas un año de diferencia, la más inescrupulosa Eleonora casi actúa como su hermana mayor (sobre todo en las escenas eróticas) y las dos se harán amigas para toda la vida. En 1975 se casó con su colega Alessio Orano, a quien conoció en su debut en «La mujer más bella».
Ornella filmada por su hija Naike hace tres años. No arecía de 67.
Profesionalmente, fue un período de gran brillantez para Muti, quien, sin embargo, eligió trabajos desafiantes y muy diferentes bajo la dirección de Georges Lautner («La muerte de una carroña»), Dino Risi (La habitación del obispo»), Marco Ferreri («La última mujer»).
El hombre del que se enamoró
En la pantalla tuvo socios importantes como Gassman, Tognazzi, Depardieu, pero el único que le dio vuelta la cabeza fue Adriano Celentano, a quien conoció en 1980 (al final del primer matrimonio de Muti) en el rodaje de «La fierecilla domada» por un flirteo confesado sólo muchos años después.
Celentano también abrió las puertas a una especie de segunda carrera en la que la actriz reveló un talento cómico sorprendente, mientras aterrizaba en Hollywood (buscada por Dino De Laurentiis) para la superproducción «Flash Gordon» (en el mismo 1980).
Cuando su hija Naike subió hace tres años el video de su mamá maquillándose a los 67 años, las redes ardieron.
Curiosa e impredecible, Ornella pasará de los éxitos con Celentano y Pozzetto a las refinadas atmósferas proustianas de «El amor de Swann», se encontrará por tercera vez con Ferreri, que la adora en «El futuro es donna» (1984), trabajará dos veces con Francesco Nuti, estará en «Capitán Fracassa» de Scola con Massimo Troisi, colaborará en la pantalla con Carlo Verdone.
Mientras tanto, mientras conquistaba las portadas de las grandes revistas desde Time a Class y trabajaba entre París y Hollywood, su tormentosa vida privada se vio marcada por un nuevo matrimonio (con Federico Facchinetti), dos hijos (Carolina y Andrea), una tormenta judicial tras la detención de su marido por quiebra y una retirada temporal de la pantalla.
Regresó en 1999 con «Panni sporchi» de Monicelli, pero desde entonces ha elegido cada vez más directoras como Francescana Archibugi, Eleonora Giorgi (en su debut detrás de la cámara) y Asia Argento. También estuvo en televisión con la serie «Sirene» y en el escenario del Teatro Ariston para el festival de Amadeus en 2022.
Fulgurante y radiante hace tres años. El tiempo no pasa para Ornella.
Por lo demás, vive aislada, profesa ser de la región budista y tiene como amiga más cercana a su hija Naike y a la diseñadora de vestuario Nicoletta Ercole.
Ornella Muti nunca ha reñido su imagen sensual pero con el tiempo se presenta como una heroína de su tiempo y, recorriendo su filmografía, nos damos cuenta de que ha dejado su huella en el cine de los grandes maestros con su voz ronca, su sonrisa melancólica, esa mirada radiante que ilumina la pantalla y la hace absolutamente única cada vez, joven para siempre.
