Hace 53 años salía Let it Be: la emocionante historia de cómo Paul McCartney hizo el clásico de Los Beatles

Let it Be fue el último disco que editaron Los Beatles como grupo aunque no fue el último que grabaron, porque sus cintas quedaron tantos meses en un armario de Apple Corps, que Paul, John, George y Ringo tuvieron tiempo pelearse, amigarse, tomarse vacaciones, reunirse y sacar a la venta Abbey Road, que sí fue el último trabajo grupal.

Pero el frío calendario dice que en 1970, hace 53, salía Let it Be, último álbum publicado por los Fab Four y que llevó como título el nombre de una canción que se convirtió en un clásico de Los Beatles.

“Déjalo ser” es la traducción de ese título que podría interpretarse como un análisis sobre la relación profesional y afectiva ya desgastada entre estos cuatro artistas al borde de la separación. Sin embargo, esa canción que escribió Paul McCartney retrata la emocionante historia de un sueño que tuvo mientras dormía, en el que su madre Mary -fallecida a causa de un cáncer cuando Paul tenía solo 14 años- se le aparece y con una frase le simplifica el modo de resolver los conflictos y los dolores de su vida: “Déjalo ser”

Let it Be: una canción espiritual que obsesionó a Paul McCartney

John Lennon se burlaba de Paul, quien en la última etapa de Los Beatles parecía ser el más (o el único) interesado en que la maquinaria siguiera funcionando. Lejos de los trastornos de sueño que sufría Ringo Starr y lo hacían sufrir de día; de la rebeldía mística de George Harrison, más concentrado en sus descubrimientos musicales hindúes y harto de ser “el tercero”; del enamoramiento de John Lennon y Yoko Ono, para el bajista Los Beatles eran un producto que debía ser cuidado y vigilado.

Paul sentía que la idea de la letra de Let it Be llegaba como cascada gracias a ese sueño que él no quería olvidar y comenzó a escribir acompañándose del piano en busca de la melodía. La canción era buena, todos lo habían advertido de inmediato, aunque McCartney trabajaba sobre sus armonías convencido de que estaba creando un gran éxito (y errado no estaba).

Pero Lennon, quien nunca fue tan sofisticado para la composición como su compañero, menospreciaba un poco el trabajo de Paul que, según decía, quería replicar el éxito de “Yesterday”. Para McCartney no era solo un tema de fórmula sino de sensibilidad, porque creía que lo que a él le había pasado merecía ser contado y compartido como canción.

Let it Be, una de las composiciones más simbólicas de Los Beatles

El paso del tiempo puso a la canción Let it Be como una composición de culto que fue interpretada en montones de circunstancias, incluyendo misas y también funerales de fans (en Argentina, en 2012, Alejandro Lerner y otros músicos presentes en el cementerio cantaron a capela Let it Be en el entierro de Juan Alberto Badía). Incluso, el propio Paul la entonó en el funeral de su esposa Linda Eastman McCartney, quien murió en abril de 1998.

La canción, que fue número uno en el Reino Unido y también en los Estados Unidos, tiene dos versiones grabadas. Una se publicó en el disco simple o sencillo (era un disco de un tema por lado que salía como un adelanto del álbum -LP- que saldría poco tiempo después). Y la otra versión, que se diferencia básicamente de la anterior por el solo de guitarra de George Harrison y el teclado de Billy Preston, fue editada en el álbum que llevó el nombre de la canción.

En la letra sobresalen la esperanza y el optimismo para enfrentar las adversidades que pueda presentar la vida. E, incluso, al hablar de su madre Mary, Paul termina haciendo una referencia casi religiosa de la “Madre María”, aunque él estuviese hablando de su propia mamá y no de la Virgen.